Fév 19 2026

Robin Renucci ravive « La Leçon » d’Eugène Ionesco

Par Cécile Philippon

Robin Renucci porte au plateau la modernité du texte de Ionesco, plus que jamais contemporain, à La Criée, Théâtre National de Marseille, du 29 janvier au 13 février avant une tournée nationale. La nouvelle création de Robin Renucci questionne la frontière ténue entre transmettre, apprendre et imposer. Quand cette frontière est franchie, que se passe-t-il alors ? C’est tout ce dont il sera question dans La Leçon. Overjoyed accompagne La Criée, Théâtre National de Marseille, dans ses relations médias mises en oeuvre par Delphine Menjaud-Podrzycki. Selon Robin Renucci, derrière le comique initial, Ionesco expose la violence intime d’un langage qui cesse d’émanciper pour devenir un instrument de contrôle, d’effacement et finalement de destruction. La pièce met en scène l’un des angles morts de nos sociétés : le moment où le savoir n’élève plus mais soumet, où une autorité, se croyant protectrice, devient tyrannie intime, où le langage devient asservissement. « Mettre en scène La Leçon aujourd’hui, c’est dévoiler une mécanique de domination qui, sous les apparences de l’enseignement, révèle un système de pouvoir profondément contemporain ».Robin Renucci Regarder l’entretien avec Robin Renucci Ainsi, Robin Renucci souhaite faire entendre cette pièce comme une allégorie des violences faites aux femmes, mais aussi comme un miroir de nos fragilités politiques actuelles : la montée des autoritarismes, les crispations identitaires, la perte de confiance dans la parole éducative. La Leçon n’est plus seulement une farce absurde ; c’est le récit d’une domination masculine rationnelle, répétitive, un système qui se reproduit sans fin. Mise en scène : Robin RenucciAvec Christine Pignet, Robin Renucci, Inès Valarcher Une production La Criée – Théâtre National de Marseille, à découvrir en tournée en France. Besoin d’un accompagnement en relations médias ? Contactez-nous ! Extraits de la revue de presse : https://www.lesinrocks.com/arts-et-scenes/avec-la-lecon-de-ionesco-robin-renucci-montre-comment-la-violence-nait-du-langage-et-de-lautorite-688834-04-02-2026// https://sceneweb.fr/robin-renucci-met-en-scene-la-lecon-deugene-ionesco https://www.humanite.fr/culture-et-savoir/culture-du-viol/la-lecon-dionesco-par-robin-renucci-une-piece-pour-que-la-violence-faite-aux-femmes-ne-puisse-plus-etre-ignoree https://coupsdoeil.fr/2026/01/la-lecon-eugene-ionesco-robin-renucci-critique

Mai 19 2025

« THE GREAT CHEVALIER » revient à Paris pour 3 représentations exceptionnelles.

Par Cécile Philippon

Avant de se produire à Londres à The Place, M. Chevalier revient à Paris en ouverture du Festival Séquence Danse au 104, du 1er au 3 avril. Enfant terrible de la danse folklorique contemporaine et directeur artistique du Ballet National Folklorique du Luxembourg, l’imprévisible directeur et chorégraphe fera renaître de ses cendres, la mythique « Danse du Pigeon », en attendant la réinterprétation par Simone Mousset, herself, à l’automne 2026. Overjoyed accompagne Simone Mousset en conseil en communication et relations médias  Retour sur THE GREAT CHEVALIER Ballet National Folklorique du Luxembourg Présentation par M. CHEVALIER, Directeur Artistique – Codirection Simone MOUSSET Notre collaboration avec Simone Mousset, codirectrice du Ballet National Folklorique du Luxembourg à l’occasion de la tournée inédite de son spectacle-rencontre avec son Directeur Artistique, M. Chevalier, a débuté en France au printemps 2025. Après un passage par Vanves, dans le cadre du Festival Ardanthé, puis à l’Abbaye de Royaumont et au Festival d’Avignon, nous avons le plaisir de remettre à l’honneur M. Chevalier, enfant terrible de la danse folklorique contemporaine et nouveau directeur artistique du Ballet National Folklorique du Luxembourg. Ce dernier se produit dans tous les lieux qui ont contribué à l’immense succès du Ballet National – dont l’Abbaye de Royaumont et les Jardins de l’ancien Carmel d’Avignon – pour rendre hommage aux puissants liens historiques entre ces lieux et le Ballet National. C’est tout naturellement au 104 à Paris, dans ce lieu qui abritait les Pompes Funèbres de la capitale, que l’imprévisible directeur et chorégraphe fera renaître de ses cendres, la mythique « Danse du Pigeon ». Ses prestations sur scène sont aussi rares qu’intenses émotionnellement. Une expérience à ne pas manquer. Crédits & mentions :Fondatrices du Ballet National Folklorique du Luxembourg : Josephine et Claudine Bal / Direction artistique du Ballet National Folklorique du Luxembourg : M. Chevalier / Codirection : Simone Mousset / Dramaturge de la compagnie : Lou CopeMusiques historiques composées et enregistrées : Maurizio Spiridigliozzi / Scénographie (élément) : Mélanie Planchard, en collaboration avec Simone Mousset et Lewys HoltPrésentation : Louis Chevalier, avec la participation de Simone Mousset / Administration : Cathy Modert / Production : Anna Hainsworth et Neil Lebeter / Diffusion : La Magnanerie DATES DE LA TOURNÉE : Le 24 avril 2026The Place, Londres (Royaume-Uni)Le 13 juin 2026Église Saint-Pierre-et-Paul, programmation Trifolion Echternach (LU) de la Ville de Luxembourg (LU)Du 7 au 29 août 2026 Summerhall, Festival Fringe d’Edimbourg (Royaume-Uni)  À NOTER DÈS MAINTENANT : The Pigeon Dance – création 2026 Solo de Simone Mousset Le 5 novembre 2026KLAP, Maison pour la danse (Marseille)Les 18 et 19 décembre 2026Grand Théâtre du Luxembourg (LU) En soirées partagées, avec Tsirihaka Harrivel, Cruel Trop Tard (19h) du 1er au 3 avril puis avec Le Ballet National de Marseille / (LA)HORDE Roomates (20h) les 2 et 3 avril. M. Chevalier Le Ballet National Folklorique du Luxembourg (BNFL) est une institution culturelle distinguée, fondée en 1962 par les sœurs luxembourgeoises Josephine et Claudine Bal. Son nouveau directeur artistique, M. Chevalier est universellement reconnu comme l’une des figures les plus novatrices et énigmatiques des arts de la scène contemporaine. Artiste et directeur de renommée mondiale, il investit avec brio de nombreux champs artistiques, notamment  le ballet classique, le rock et la haute couture. Nommé l’un des cinq directeurs de ballet les plus interviewés en 2024, il apporte un leadership audacieux et visionnaire à la compagnie, définissant l’excellence dans le monde de la danse folklorique contemporaine. Simone Mousset Codirectrice du ballet et chorégraphe luxembourgeoise, lauréate du Prix Luxembourgeois de la Danse (2017), Simone Mousset a joué un rôle crucial dans la renaissance du Ballet National Folklorique du Luxembourg. Soutenue par le ministère de la Culture luxembourgeois, cette artiste associée à The Place (Londres) crée, outre ses spectacles au sein du Ballet National Folklorique du Luxembourg, des œuvres indépendantes ou pour des institutions comme la London Contemporary Dance School et le pavillon luxembourgeois à l’Expo 2021/2022. En 2023, elle publie On Uncertainty, Choreographic Spells, and Wanting to Be the Grass. Ses créations ont été soutenues en France par des institutions majeures telles que le CCN de Nantes, KLAP à Marseille, Les Hivernales à Avignon, et autres.